uadepe.ru

Імітація фрески Майстер-клас

Імітація фрески. Майстер клас

Імітація фрески своїми руками. Майстер клас

Майстер-клас з вивчення різних технік малювання

Майстер - клас розрахований для педагогів додаткової освіти, вчителів образотворчого мистецтва, людей не байдужих до творчості.

Призначення майстер-класу:

А) педагогам для вивчення з дітьми різних технік малювання на незвичайних поверхнях;

Б) можна використовувати в оформленні інтер`єру як стіни так і картини будь-якого формату.

Конспект майстер - класу «Імітація фрески»

Тема «Малювання метелика».

Мета. познайомити вчителів і педагогів з технікою малювання на нетрадиційної поверхні і способу створення імітації фрески.

- Ознайомити педагогів з видом монументального живопису - фреска.

- Навчати особливостям виготовлення фрески, малювання на незвичайній поверхні.

- Розвивати уяву, фантазію, інтерес до творчої діяльності.

- Виховувати естетично - моральне ставлення до природи через зображення її образу в своїй творчості.

Матеріали і інструменти. ескіз малюнка, дощечка для фрески (ДВП, стельова плитка, гіпсокартон, стіна - вибір поверхні за бажанням), шпаклівка (краще готова), клей пва, фарби (гуаш), шпатель (маленький гумовий), мішечок з вугіллям, шило, наждачний папір , кисті художні, кисть будівельна, губка, фен, макетний ніж.

Хід майстер-класу:

Це правда! Ну чого ж тут приховувати?

Діти люблять, дуже люблять малювати!

На папері, на асфальті, на стіні

І в трамваї на вікні ...

Дітям дуже подобається все незвичайне. Я хочу познайомити вас з технікою малювання на незвичайній поверхні - ми будемо сьогодні малювати на шпатлевке. Малювання по штукатурці давно відомо і йде до нас з глибини століть і називається - ФРЕСКА.

Історична довідка: Фре? Ска - (від італ. Fresco - свіжий, сирий), вид монументального живопису. Фарби наносяться безпосередньо на поверхню стіни, стелі, склепіння. Площа, яку займає фрескою, і її композиція залежать від архітектурних форм будівлі. Зазвичай фресками прикрашають інтерьери- на фасадах будівель, де вони можуть піддаватися шкідливому впливу вологи, їх розміщують набагато рідше. Фреска включає в себе кілька технік: живопис водяними фарбами як по сирій штукатурці (аль фреско), так і по сухій (а секко) - живопис вапняно-казеїнові і темперними фарбами.

Фреска була поширена вже в Егейському мистецтві (2-е тисячоліття до н. Е.) - великого підйому досягла вона в античній художній культурі, де використовувалися багатошарові шліфовані грунти з додаванням мармурової пилу. З перших століть нашої ери близькі до фресці розпису створювалися у народів Сходу (в Індії, Середньої Азії та ін.). Античні майстри закінчували фреску по сухому за допомогою темпери. Цей прийом був характерний і для середньовічної фрески, що отримала розвиток в мистецтві Візантії, Київської Русі, Грузії, Сербії, Болгарії, Італії, Франції, Німеччини та інших країн Європи. Новий розквіт мистецтво фрески пережило в творчості італійських майстрів епохи Відродження (Джотто, Мазаччо, П`єро делла Франческа, Рафаель, Мікеланджело і ін.). З XVI ст. в Італії поширилася "чиста" фреска ( "Буон фрески") без застосування темпери- верхній шар грунту (Інтонако) в цьому виді фрески наносився тільки на ту ділянку, який живописець розраховував закінчити до його висихання. Традиції фрески в подальшому жили в декоративних розписах XVII-XVIII ст. У XIX ст. до фресці зверталися назарейци в Німеччині, а також окремі представники "модерну" (Ф. Ходлер в Швейцарії і інші). У техніці фрески працюють багато прогресивні художники XX в. (А. Боргонцоні в Італії, Д. Рівера в Мексиці і ін.).

В СРСР значний внесок в популяризацію фрески внесли В. А. Фаворський, Л. А. Бруні, Н. М. Чернишов та ін.

Мал. Мікеланджело Дельфийская Сивіла (фрагмент фрески).

Процес виготовлення імітації фрески

У великих масштабах фреска вимагає дуже великої багатоступінчастої підготовки поверхні, та й сам процес теж вимагає знань не тільки як художника, а й архітектора, скульптора, будівельника і т.д. В інтернеті дуже багато інформації про фрески, про виготовленні як в промислових масштабах, так і для творчих людей, які просто захоплюються наприклад декупажем.

Я систематизувала матеріал і адаптувала його під шкільний вік. Мені дуже подобається давати дітям що щось незвичайне, тому що це їх захоплює, розвиває фантазію, уяву! Процес виготовлення фрески нескладний, впораються і діти дошкільного віку (за умови дотримання техніки безпеки). Тому пропоную вам цю техніку і сподіваюся що вона принесе вам задоволення, а ви вже в свою чергу заразите цим задоволенням своїх учнів (вихованців).

Отже: Імітація фрески (по сухій штукатурці)

Нам знадобляться матеріали та інструменти: ескіз малюнка, дощечка, шпаклівка, клей пва, фарби (гуаш), шпатель, мішечок з вугіллям, шило, наждачний папір, пензлі художні, кисть будівельна, губка, фен, макетний ніж.



І, звичайно ж, якщо ця робота проводиться з дітьми (залежить від віку) потрібно розповісти про техніку безпеки при використанні колючих і ріжучих інструментах, про призначення шпаклівки (інструкція із застосування). Якщо вважаєте що використання, будь - якого інструменту небезпечно для дитини, то краще показати або використовувати небезпечний інструмент особисто педагогом.

Перший етап - це підготовка поверхні - нанесення шпаклівки.

1. Підготовка поверхні.

А) На дерев`яну (будь-яку) поверхню нанести шпаклівку (склад = суха суміш шпаклівки + фарба для фону + пва + вода) Консистенція густої сметани. Поверхня куди наноситься шпаклівка підійде будь-яка - ми використовували і двп, і гіпсокартон. У моєму майстер-класі використовується стельова плитка. Наносити шпаклівку потрібно дуже тонким шаром не більше 4 5 мм і безладними частими рухами, не потрібно намагатися вирівнювати поверхню. Чим більше буде не рівності, тим ефектніше виглядатиме наша фреска. Можна використовувати вже готову акрилову шпаклівку. Сушити 24 години (див. Інструкцію по застосуванню фабричні).

Б) Коли шпаклівка просохне, злегка прошкуріть наждачним папером поверхню, не сильно, злегка по виступаючої поверхні, де нерівності. Прибрати пил сухим пензлем.

В) Покрити тонким шаром суху шпаклівку пва + вода. Розводити клей з водою приблизно 1 частина клею і 1 частина води. Дати просохнути клею.

Другий етап - це підготовка і перенесення малюнка.

Поки сохне шпаклівка можна вибрати малюнок, намалювати в натуральну величину (за розміром вашої досточки) ескіз.

2. Підготовка малюнка. Вибираємо малюнок. Я вибрала метелика.

Чому метелика?

У стародавніх греків метелик була символом безсмертя душі, а в назвах метеликів часто зустрічаються імена давньогрецьких богів і героїв. Навіть богиню Психею зображували у вигляді дівчини з крилами метелика.

З особливим трепетом до метеликам відносяться в Південно-Східній Азії. Вважається, що побачити метелика у себе в будинку - це на щастя.

В Індії на весіллях закохані дарують один одному метеликів в знак вірності і любові.

Вираз «метелики в животі» означає безмежні почуття до коханої людини.

Завдяки метеликам людство отримало шовк.

З глибокою повагою ставляться до метеликам буддисти: адже саме до метелику звернувся Будда зі своєю проповіддю.

В Японії метелик є символом країни. За віруваннями японців, метелик символізує молоду жінку.

У християн стадії життєвого циклу метелики уособлювали життя, смерть і воскресіння, тому метелик іноді зображували в руці немовляти Христа як символ відродження і воскресіння душі.

Метелики є популярними об`єктами в сучасній культурі. Їх зображення часто використовуються в рекламі, елементи декору і дизайну.

Метелики в якості центральних образів фігурують в цілому ряді кінофільмів.

Образ метеликів зустрічається в творах багатьох художників, письменників і поетів з усього світу. Перші художні зображення метеликів відомі по давньоєгипетських фресок, віком 3500 років.

Питання. Які варіанти перенесення малюнка на виріб ви знаєте?

Варіанти відповідей

- Намалювати або змалювати самостійно.

- Симетричне вирізування контуру метелика.

- Нанесення малюнка за допомогою копіювального паперу.

Я пропоную такий варіант перенесення малюнка.

Підготовка та перенесення малюнка на штукатурку.

А) На ескізі по контуру малюнка через однакову відстань проставити крапки шилом.

В) З вивороту злегка пройтися по виступаючих точках наждачним папером.

Г - Д) Малюнок прикладаємо до штукатурці і по ньому проходимо мішечком з вугіллям (або пастеллю).

Вугілля (пастель) прокидається крізь дірочки і виходить точковий малюнок.

Краще використовувати пастель і не дуже темних відтінків. З вугіллям дітям виявилося дуже брудно працювати. Дорослий ще впорається за умови акуратності виконання.

На практиці з дітьми ми користуємося копіювальної папером.

Як приготувати мішечок?

1. потовкти на порох вугілля (пастель)

2. висипати вугільну (пастельну) пил на шматочок марлі (марля згорнута в 2-3 шари)

3. зв`язати ниткою, зібравши марлю в формі мішечка.

Третій етап - це вже сама розпис малюнка. Найцікавіше! Тут вам простір для фантазії!

3. Розпис малюнка.

А) По контуру малюнка проходимо чорним кольором (необов`язково).

Б) Кольором розписуємо малюнок (фон) - використовувала акварель.

Четвертий етап - заключний - це состаривание поверхні. Цей етап можна і не розглядати з дітьми, але я вам покажу і розкажу, а вам вже вирішувати.

Поділися в соціальних мережах:


Схожі